Pero, como todo llevado a un extremo, el considerar la normalización como un valor, como algo que es necesario en toda industria, acarrea consigo nuevos problemas que, antes de deificar el procedimiento, no existían. Primordialmente, el afán de estándares promueve la centralización y la burocracia, la generación de grandes departamentos, instituciones y organizaciones cuyo enfoque es exclusivamente la creación y mantención dogmatica de estándares, de limitar la libertad y emprendimiento privado. Por otro lado, en las situaciones donde ninguno de los potenciales estándares en competencia es objetivamente superior a los demás, se generan grandes luchas cuasi-religiosas y grandes gastos de dinero en lobby entre los competidores, con la intención de que sea la contraparte la que debe adaptarse y asumir los gastos asociados a la normalización.

Dentro de los diversos efectos “negativos” de la estandarización extrema es de especial importancia para nosotros el hecho de que se empiezan a buscar nuevas industrias para normalizar, aun cuando no se beneficiarían de esto o aun cuando el estándar a normalizar es inútil. Es en este problema donde Akikan brilla de ingenio, al presentar al primer “antagonista” como un burócrata, un individuo sumergido en las estructuras de normalización y centralización, quien trabaja en un proyecto de estandarización de latas de refrescos, las cuales en Japón presentan una caótica desorganización, siendo un 45% de aluminio y un 55% de hojalata y acero (En contraste con el resto del mundo, donde un 75% son de aluminio y un 25% de hojalata).

Este individuo, este antagonista, no es presentado como un ser gratuitamente maligno, ni especialmente peligroso. No hay bigotes retorcidos, no hay gritos de KISAMA YATSU u ONORE. No hay explosiones, sangre ni muertes gratuitas. Solo un burócrata con un deseo: Normalizar el sistema de almacenamiento y distribución de latas de refresco en Japón. Un deseo que, en el vacio, es beneficioso para la sociedad, pero cuyo método para obtenerlo es de una moralidad sumamente dudosa, haciendo que seres sapientes, esencialmente idénticos a los humanos en inteligencia y forma, deban competir entre ellos para determinar quienes sobrevivirán y quienes serán eliminados, convirtiéndose en curiosidades de coleccionistas.

Y es esto algo que, saliendo un poco de personaje y eliminando el cinismo con el que he hablado en cada uno de estos pequeños análisis, genuinamente no esperaba de Akikan. No esperaba que presentasen a un personaje de apariencia caricaturesco pero que mostrase una mayor complejidad en la profundidad.

Rezo a Tengri por que no lo destruyan en los siguientes capítulos…

¡Mejor uso del principio del iceberg!

Admitámoslo. Todos nosotros somos, en algún nivel, nerds (Geeks, otaku, mania, anoraks, fanobys, etcétera). Y un elemento fundamental en nuestras vidas es la capacidad de apreciar y humanizar nuestros objetos, de convertirlos en fetiches e incluso de personificarlos y divinizarlos. Después de todo ¿Quien no le ha puesto nombre a su computador o no ha diseñado rituales para que sus juegos funcionen (I.E: Soplar el cartucho de Nintendo)?

¡Increibles juegos conceptuales!

Akikan, al menos en su primer capítulo, se presenta como una oda a este fetichismo. Una magnífica obra construida en torno a la exaltación de los valores de la “nación geek” mostrada a través de los ojos de un perfecto lienzo blanco sobre el cual es posible proyectarse para vivir y no solo observar la construcción narrativa.

¡Referencias a multiples memes de la cultura contemporanea del internet!

Adherido a esta solida narrativa, se encuentra una sana dosis de humor referencial, de aquella variedad de chistes tan propios de la cultura nerd donde el chiste no es la frase en si misma, ni el ingenio en la referencia, sino la capacidad de entender la referencia en primer lugar. De este modo pequeños comentarios respecto a la diferencia entre las latas de acero o estaño y las latas de aluminio o un pequeño chiste (En medio de una escena que, de otro modo, seria dramática) asociada a la carbonización de las bebidas carbonatadas, cubren y ayudan a identificar al verdadero observador digno de Akikan.

¡Chistes sobre marcas jamaicanas de café!

Pero este ingenio y excelencia no se encuentran solo en la narrativa y en las palabras. El arte es sobresaliente. Miren, por ejemplo, la siguiente comparación entre una bebida carbonatada real y una mostrada en Akikan.

¡Supera, sin duda, la belleza de la realidad! ¡Aun estáticamente, se puede sentir el movimiento fluido de cada una de las burbujas!

La consistencia del arte es simplemente incomparable. Y la expresividad del protagonista es simultáneamente sutil e intensa, como una Gioconda contemporánea.

Mejor de lo que esperaba. Mejor de lo que todos esperamos. Este primer capítulo es una muestra de cómo deben ser los primeros episodios del anime.

Además, es un buen momento para revisar aquella entrada escrita hace aproximadamente un año, que trataba sobre todo aquello que nosotros, escritores de este sitio, deseábamos con ansias de niño, ver durante el 2011 e, indirectamente, jugar a que tan buenos como individuos somos prediciendo el futuro.

Los resultados no son mucho mejores de lo que uno esperaría. De 42 distintas cosas deseadas, se cumplieron en alguna medida 16 de estos, aproximadamente 38%. De todos modos, diría que es algo mejor que un tradicional charlatán que se hace pasar como vidente.

Y, en retrospectiva, quizá lo más que más me llama la atención fue que en un año pase de desear el fin de Medaka Box a ser el fanboy más grande posible de este. Podría decir que he madurado y ganado una capacidad de comprensión más fina respecto a la más grande obra incomprendida de Nisioisin. Pero dado que existen diversos sesgos psicológicos (Y, francamente, Medaka Box no es Zaregoto) simplemente diré que la dirección de la historia cambio para mejor.

Y con las conclusiones del año pasado terminada, procedamos a revisar lo que desearía, desde el fondo de mi corazón, que ocurriese el próximo año.

• Adaptación de Zaregoto (Esto incluye las historias de Zerozaki)
• Adaptación de Kimi to Boku no Kowareta Sekai
• Adaptación de Mahou Shoujo Risuka
• Adaptación de Utsuro no Hako to Zero no Maria
• Continuación de Ice Revolution. El deseo que durara para siempre.
• Adaptación de Ice Revolution. Porque si uno va a desear, debe desear en grande.
• Traducción de Boku no te no naka no rakuen.
• Adaptación de Otoyomegatari.
• Segunda temporada de Ben-to

En términos generales, es una lista más humilde que el año anterior. En parte, esto se debe a lo grandioso que fue el año recién terminado, en parte a que este año también se ve espectacular en cuanto a sus contenidos y en parte a que varias de las cosas que desearía ver animadas (Como Maoyu Mao Yuusha o Gunka no Baltzar) se encuentran aun en un estado demasiado gestacional, aun necesitando crecer y expandirse más antes de tener material para ser adaptadas.

Y, naturalmente, fuera de los deseos expresados anteriormente en términos de anime y novelas visuales, a todos mis lectores –reitero- les deseo el mejor posible año 2012. Con excepción de los lectores Vístula-vénetos. Ellos pueden tener algo no tan bueno.

Y además significa que es hora del ya tradicional resumen escrito de la temporada, con información de que comentarios podrán esperar de la serie en el gran mundo del internet, y como poder discutirla sin haber visto si quiera un capitulo.

Niseimonogatari: Evidentemente es necesario comenzar con la serie que ocupara el mayor espacio dentro de los tubos. Esencialmente, es la continuación de Bakemonogatari, ahora tratando sobre las hermanas de Koyomi. Esperen grandes discusiones sobre como el corte de pelo de todos los personajes es horrible, como Nisioisin no sabe escribir y como debería haber un anime de Zaregoto. Las palabras fundamentales serán, nuevamente, pretencioso y hipster. Producido por Shaft.

Aquarion Evol: Secuela de Aquarion, 12 mil años en el futuro. Sin duda será la serie más new age del año y, probablemente, la década. Producido por Satelight y 8-bit.

Natsume Yuujin-chou Shi: Más historias de Natsume y su relación con espíritus. Por Brains Base.

Black Rock Shooter: Ahora con 100% menos Yamakan. Esperen críticas respecto al nuevo diseño, como la historia carece de sentido y como era mejor con Yamakan a cargo. Por contraparte, aparentemente tendrá a Hiroyuki Imaishi trabajando y todo mundo ama a Imaishi (Y quienes no, suelen recurrir a argumentos del orden de “¿Imaishi? Más bien ImaiSHIT” o “¿Le llaman a esto buena animación? ¡Miren este cuadro intermedio vean lo deforme que se ve!”). Producido por Ordet en colaboración con Sanzigen.

Zero no Tsukaima F: Temporada final de Zero no Tsukaima. No hay forma de que puedan salvar el desastre que ya construyeron en las temporadas anteriores, pero de todos modos suena disfrutable. Producido por JC Staff.

Tantei Opera Milky Holmes Dai-ni-maku: Lo mejor del año. Desafortunadamente, es de la primera temporada del año, y por extensión el resto del mismo se verá vacio y frio.

The New Princes of Tennis: Secuela de Prince of Tennis. Para las fujoshis y los amantes de la lujuria homoerotica. Por MSC y Production I.G.

Recorder to Randoseru: 4koma sobre dos hermanos, donde el menor mide 180 cm y la menor, 139cm, con apariencias correspondientes a lo esperado dada la altura más que la edad. Por Seven.

High School DxD: Protagonista lujurioso muere en una cita y es reencarnado como demonio, debe servir a su jefa-compañera-de-escuela-sexy. Esperen spoilers de las novelas y comentarios sobre como es harem, sugiriendo que es automáticamente algo malo. Producido por TNK.

Area no Kishi: ¡Football! Donde un sujeto sin confianza en sí mismo es manager, discute con el mejor jugador, hay amigas de la infancia involucradas y juegan football de asociación. Producido por Shin-Ei Animation.

Poyopoyo Kansatsu Nikki: Adaptación de un 4koma sobre un gato esférico y su familia. Tesis: No será traducido. Por DAX Production.

Danshi Koukousei no Nichijou: Slice of life sobre adolescentes hombres. No dudo que sea bueno, pero apuesto mi alma a que el grueso de la gente que lo vera serán fujoshis. Producido por SUNRISE.

Another: Estudiante se cambia de escuela, y en su nueva clase hay un misterioso misterio centrado alrededor de una joven, y una conspiración misteriosa para mantener viva la memoria de una misteriosa estudiante que murió hace años. Advertencia: Incluye misterio. Producida por P.A. Works.

Rinne no Lagrange: Joven estudiante llamada Madoka termina piloteando un robot para luchar contra malos y ayudar gente. Por Xebec.

Amagami SS+: Algo como una secuela a Amagami, con aproximadamente dos capítulos por heroína. Ninguna de esas heroínas sera Hibiki. Por AIC.

Kill Me Baby: Comedia sociopatica sobre una asesina en una escuela normal. Con algo similar a moe. Producido por J.C. Staff.

Mouretsu Pirates: Kana Hanazawa como una pirata espacial en minifalda. PIRATA ESPACIAL EN MINIFALDA. Por Satelight.

Inu x Boku SS: Entra en la categoría de “Es imposible de describir bien en pocas líneas” pero en esencia protagonista desea vivir sola, le asignan un miembro de la SS para su protección que en realidad es un espíritu. O algo así. Por David Production.

Papa no iu koto wo kikinasai: Sujeto joven debe hacerse responable de tres niñas aun más menores. Tiene un par de Character Song de calidad variable. Por Feel.

BRAVE10: Versión ficticia y altamente dramatizada de la historia de los 10 Héroes de Sanada. Por Studio Sakimakura.

Senhime Zesshou Symphogear: Protagonistas femeninas con tecnología moderna luchan contra seres extraños casi-aliens. Nana Mizuki canta el opening. Por Encourage Films.

Ano natsu de Matteru: Comedia romantica adolescente por los creadores de las cosas que comienzan con Onegai. Tiene un trailer bastante bonito. Por J.C. Staff.

Smile Precure: Serie anual de Precure. Por Toei.
.

En honor a las promesas realizadas construí un pequeño epilogo, una grabación sencilla, donde expongo mis emociones respecto a esta serie. Puede ser descargado aquí.

La tematica de luchas internas dentro del grupo protagonico concluye en estes capitulos, con la lucha entre Arisu y Kiriha, ya no guiada por odio o celos, sino por la simple necesidad de supervivencia. Resulta que nuestro protagonista creo a Arisu como sistema para sublimar sus propios deseos incestuosos. Si Kiriha sigue existiendo, Arisu no puede existir. Y por eso se debe luchar.

Y no hay solución feliz posible para este particular problema.

Pero el gran efecto de esta lucha, en realidad, se encuentra en la ascendencia del protagonista, de simple observador y, quizá, personaje, a creador. El adquiere la posibilidad de modificar la realidad, la historia dentro de la cual se encuentra. Y de todos modos, en un acto de nobleza, quizá el más grande dentro de la serie, utiliza esa habilidad en favor de los posibles observadores externos, de los lectores, para crear una buena historia.

Finalmente, los creadores-no-protagonistas de Kagihime producen una de las más sofisticadas soluciones al problema de la existencia de los personajes. Tan sutil y elaborado como el final de Evangelion.

Traición. Traición.

Traición y desesperación.

Traición.

Traición y sufrimiento.

Traición.

Traición.

Y fuera de traición, este capitulo es majestuoso en su uso de simbolos visuales. Desde flores hasta niñas jugando en un cementerio, todo, todo se une en una majestuosa sinfonia alegorica.

Exactamente lo que no ocurre en el capitulo.

Desde hace algunos años se han investigado posibles terapias de borrado de memoria para tratar los miedos y otros diversos problemas.

Kagihime, continuando su constante visión revolucionaria, dedica el capitulo 8 a las ramificaciones morales y éticas de este tipo de tratamientos, asociándolo, además, a la ansiedad y taboo social que existe sobre el incesto, además logrando completar el tema de desconfianza entre aliados que había comenzado sutilmente a ocurrir en los primeros capítulos de esta.

El capitulo introduce (Nuevamente) a un nuevo personaje, Asuka Suwa, quien puede ver los sueños y las memorias de la gente. Y utiliza esta habilidad con suiza eficiencia para paralizar a sus enemigos en combate, y así extraer sus historias. Afortunadamente para nuestros protagonistas, ella decide asociarse a ellos, mas no sin generar aun más roses en la ya decaída sociedad.

Posteriormente, se presenta otra buscadora de Alice, quien tras haber sido violada en su infancia, posee una forma extrema de androfobia, y quien al perder sus memorias de la violación, se siente una más serena persona. Esto sorprende a todos, quienes consideran que las memorias, sin importar que tan horribles sean o que tanto daño causen a la persona en su cotidianidad, son sagradas y deben ser respaldadas, no destruidas.

Hombres en columpios = Violadores.

Es importante notar que la pelea hubiese sido una pelea cotidiana, de no ser por la incesante hostilidad entre las protagonistas, entre quienes ya no existe forma alguna de confianza y cooperación. Esto lleva al segundo giro argumental dentro del capítulo: Kihara decide perder sus memorias, para así olvidar tanto sus necesidades incestuosas como la sensación de que su vida se ha desarmado.

Y, aunque logran convencerla de lo contrario, ya no queda esperanza alguna en el grupo de protagonistas. Y la pregunta sobre la etica de la eliminación de memorias como terapia continua…

Dentro de todas las reglas de etiqueta que se encuentran en este mundo, solo hay una que es considerada transculturalmente sacra, irrompible e imperdonable es, sencillamente, jamas derrochas un helado regalado. Desde que en el Imperio Aquemenido se invento el Yakchal para conservar el hielo durante las épocas de calor, y luego le añadieron jugo de granadas y uvas, que el acto de desperdiciar helado se ha visto respondido con el mayor odio social, penas varias o incluso la muerte.

Hay ciertas fronteras que no deben ser sobrepasadas.

Kagihime explora las consecuencias, no sociales sino emocionales, de tan despreciable acto, centrándose en como la relación entre Kisa y Kiraha se ve fuertemente dañada cuando esta ultima destruye el helado, escogido cuidadosamente por su amiga, arrojándolo contra el suelo.

Una vez el helado es destruido, y Kiraha logra razonar sobre su acción, ella entra en la forma más terrible de depresión posible. Ella comprende, en su interior, que no puede solicitar perdón y esperar recibirlo. No en esta ni en sus próximas 100 vidas.

Y su contraparte, Kisa, se ve simultáneamente sumergida en una depresión por frustración. Comprende la falta de culpa de Kihara, pero simultáneamente entiende que una ofensa tan básica y fácil de evitar trasgrede los niveles mínimos de cuidado pedidos en la sociedad. Y aunque desea, en su interior, perdonarla, no puede lograrlo. Entiende que si la perdonase, la sociedad no la perdonaría a ella, volviéndose en el máximo ejemplo de una pariah.

Pero las repercusiones de tal acto no terminan en Kisa y Kiraha. Aruto y Arisu también se encuentran acomplejados por la situación, reuniéndose para discutir cómo actuar, como reaccionar ante tal ofensa social.

Aunque, finalmente, logran resolver (Parcialmente) los problemas causados por el derroche del más divino manjar en esta tierra. Pero, de todos modos, el capitulo logra entregar con perfección la más importante moraleja posible para los jóvenes de esta moderna sociedad: Jamas desperdicien helado. JAMAS.

Battle Spirits Heroes: Comercial para juegos de cartas. Nadie lo subeara, aunque en general han sido consideradas buenas series. Por Sunrise.

Busou Shinki Moon Angel: Comercial para figuras de acción de precios considerables. Por Kinema Citrus.

Shinryaku!? Ika Musume: Segunda temporada de Ika Musume. Verán varios comentarios sobre lo entretenido que es y, en general, poco odio en su contra. Por Diomedea.

Bakuman 2: Segunda temporada de Bakuman, manga sobre el oficio de producir manga. La gente continuara con el ya clásico grito de que está lleno de homoeroticismo sutil. Por J.C. Staff.

C³: Contrario a lo que uno podría pensar, no es la tercera temporada de C o C en 3d. Dejando de lado los chistes aburridos, es una adaptación de una serie de novelas ligeras, sobre un sujeto que obtiene una caja cubica donde luego aparece un personaje femenino desnudo. Por Silver Link.

Working!!: Segunda temporada de Working, continuando la tradición de añadir signos de exclamación para indicar la temporada. Prepárense a leer comentarios de gente que dirá que el nuevo director y storyboard no saben hacer comedia y arruinaron la serie. Por A-1.

Fate/Zero: Precuela de Fate/Stay Night indicando que ocurrió en una anterior guerra por el grial. Sera transmitida con subtítulos en 8 idiomas distintos. La gente gritara nuevamente que Urobuchi no sabe escribir, pero que Alejandro Magno es grandioso. Por Ufotable.

Maji de Watashi ni Koi Shinasai!!: Majikoi para hacerlo más corto, adaptación de un eroge por un nuevo estudio de animación con el director de Akane-iro ni somaru saka. Un grupo de amigos añade a más amigos, incluye personajes que usan diversas formas de armas (Incluyendo espada de duelo europea). Por Lerche.

Kyoukai Senjou no Horizon: Adaptación de novelas ligeras. Por el director de Dragonaut y Saki. Esperen escenas de senos. Fuera de eso, es una trama sobre una ciudad flotante en un mundo del FUTURO donde posiblemente hay guerra. Por Sunrise.

Digimon Xros Wars: Toki o Kakeru Shounen Hunter-tachi: Segunda temporada de Digimon Xros Wars. Por Toei.

Cross Fight B-daman: Nueva temporada de B-daman. Serie para vender juguetes para niños. Por Synergy SP.

Hunter x Hunter: Remake de Hunter x Hunter, ahora cubriendo todo el manga. Prepárense para tener 40 capítulos de la saga de las hormigas. Por Madhouse.

Phi Brain: Kami no Puzzle: Un genio resuelve el PUZZLE IMPOSIBLE. Por Sunrise.

Tamayura Hitotose: Una hermosa serie sobre nada, acerca de una señorita que vuelve al pueblo de su padre tras la muerte de este último y vive. Por TYO Animation.

Kimi to Boku: Slice of Life/Comedia de unos adolescentes que hacen lo que en todo slice of life/comedia se hace. Por J.C. Staff.

Zero no Tsukaima Kessakusen: Una recapitulación de las últimas tres temporadas de Zero no Tsukaima en espera de la cuarta. Por J.C. Staff.

Chihayafuru: Gente juega Karuta. Como detalle, Karuta es un juego de cartas japonés cuyo nombre es un préstamo de Carta, del portugués. Por Madhouse.

Maken-ki: Estudiantes en una escuela de elite luchan con poderes llamados Maken. En la práctica esto significa PANTYSHOT PANTYSHOT PANTYSHOT. Por AIC.

Mashiro-iro Symphony: Adaptación de un eroge. Prota es uno de los pocos hombres en una escuela de mujeres que pronto se fusionara con una de hombres, en un proyecto de adaptación. Si quieren sonar como los más grandes profesionales del anime deben decir que Manglobe se vendió al producir esta serie. Por Manglobe.

Persona 4: Adaptación del videojuego Persona 4. Por AIC Asta.

Boku wa tomodachi ga sukunai: Un grupo de gente que no sabe relacionarse con los demás se asocia en el club de la gente sin habilidades sociales. Podrán decir que es harem (Aun cuando no lo es) y que no trata sobre nada. Por AIC Build.

Sekai-ichi Hatsukoi: Segunda temporada de Sekai-ichi hatsukoi, con aun más yaoi para todos. Por Studio DEEN.

Shakugan no Shana III Final: Ultima temporada de Shakugan no Shana, donde finalmente el protagonista termina de volverse un villano horrible que matara a todos. Por J.C. Staff.

Last Exile – Ginyoku no Fam: GONZO vuelve a la vida con una nueva temporada de Last Exile. O al menos ocurriendo en el mismo mundo. Con nuevos personajes y diseños. Por GONZO, en toda su gloriosa gloria.

Ben-To: Comedia escolar donde la gente se toma muy en serio los almuerzos. Por David Production.

Mobile Suit Gundam Age: Una serie Gundam, con todo lo clásico como problemas entre espacio y tierra. Pero, sobre todo, con los mejores diseños (Mecánicos y de personaje) de cualquier serie Gundam. Por Sunrise.

Mirai Nikki: El protagonista obtiene un diario que le da información sobre el futuro, y su acosadora yandere se asocia con él en un juego para escoger al dios del nuevo mundo. Por asread.

Un-Go: Serie de noitaminA. Gente resuelve misterios en el futuro cercano. Basado en historias de Sakaguchi Ango. Por BONES.

Guilty Crown: Tras un desastre, Japón queda bajo control de una corporación malvada ante la cual al menos una organización de resistencia lucha. Por Production I.G.